C'est un ampli mixte : la pré-amplification est à transistors et l'amplification, à lampes (4 x 6L6GC).
Il délivre 150W (d'où le 'One Fifty')
Deux entrées sous contrôle du même 'master' volume
Il intègres une bonne vielle reverb à ressorts et un phasing qui se commandent au pied par un double switch.
Il a aussi des roulettes amovibles et bien pratiques.

Il est très facile à utiliser (très proche des Fender), il n'y avait d'ailleurs aucun manuel fourni. Les combos de cette époque étaient finalement très simples à utiliser. On peut boucler le noeud du phasing à l'aide du bouton push-pull 'intensity', ça donne des sons curieux. Je pense qu'il est difficile d'obtenir un meilleur son dans cette catégorie d'amplis.

Je l'ai essentiellement utilisé avec ma MusicMan Sabre II : l'accord parfait dans un son très original, couvrant Fender ET Gibson. Cocktail intéressant aussi avec la Rickenbacker 330 : voyage dans le temps assuré ! Bien sur avec une strat, on est tout de suite chez Léo.
En jouant avec le volume et le master, on obtient des saturations naturelles et très chaudes (rock, blues) ou très claires si on attaque pas trop les cordes.
J'utilise rarement mes pédales.

C'est une pertrucci de 2002 donc le pearl redburst est différent (plus beau je trouve)

Le manche est plein de birdeyes c'est tres beau je n'aime pas les manches ibanez mais la passé 2 min je me suis sentit chez moi une autoroutre, l'ergonomie est parfaite.

Coté son je me suis surpris a jouer une heure en son clair c'est du cristal les 3 postions sont fabuleuses avec un plus pour la position intermédiare tres stratisante. En satruré c'est le panard du corps du velouté meme sur mon vox AD-15 ca sonne d'enfer.

John Petrucci, fabriquée a san luis obispo, Californie
24 frets, 2 micros doubles di marzio humbucking John Petrucci.
Chevalet special John Petrucci sous license musicman.
La position des potards est trés bien pensée, celle du selecteur un peu moins...

Le manche est parfait, on glisse dessus sans probleme...une merveille.
Par contre n'etant pas verni, il demande de l'attention et de l'entretien..
Le talon est sculpté, aucun probleme pour laccés aux aigus
L'ergonome est parfaite, pas de déséquilibre, l'emplacement pour l'avant bras est judicieux...john petrucci doit s'y plaire...
Evidemment, pour ceux qui ecoutent Dream Theater, cette guitare est surtout tournée gros son, cela n'empeche pas d'avoir de trés beaux sons clairs...elle est un peu légère pour du vieux blues ou du jazz par contre...

Je joue un peu de tout ,surtout du rock et du blues et elle est trés polyvalente...rien a dire Musicman a jamais l'habitude de nous donner des imperfections
Je joue dessus avec un Crate BV300HB, elle convient parfaitement...j'ai tous les sons que je veux avec. Elle est evidemment parfaite avec des mesa boogie.
une fois de plus , un peu juste pour du jazz et du vieux blues...mais comme je suis plus blues rock voir metal,j'ai tout ce que je veux. Le son clair est trés bien aussi.

Fabrication U.S pur jus.Conçue par Léo Fender.Manche confortable en érable,4,1 cm au sillet.23 cases.Corps en frêne.2 humbuckings.1 volume, 2 tonalités, 1 sélecteur, 1 bright-switch, 1 inverseur de phase.Bonnes finitions.

Manche agréable.Accés aux aigus à la 21ème case.Guitare lourde mais équilibrée.Sons chauds et de qualité très U.S surtout en clean.Très bien pour le blues et le rock avec en plus de la personnalité.Micros puissants.

Très bonne guitare vintage et polyvalente qui s'adapte à tous les amplis.Comme je disais plus haut très bien pour le blues et le rock avec de la personnalité.Sonne un peu mieux en clean et crunch.Elle a du corps, du caractère mais à mon avis elle manque un tout petit peu de niaque en distortion mais c'est quand même bien.

Amplificateur hybride de 1976 fabriqué à Anaheim avec une section puissance de 4 EL34 ou 6CA7, une lampe 12ax7 en déphasage et un préamp transistor
cet ampli est la conception de léo fender lorsqu'il a quitté fender pour créer Musicman et il se trouve que c'est la copie conforme du twin fender ( en mieux ! disent beaucoup et moi aussi ;-) )

Ampli délivrant 130 ou 80 W ( position High ou Low) 2 HP Alnico de 12 pouces, Un stand by pour couper le son et un volume master.

un canal à deux entrées avec une égalisation ( trebble middle bass ) et un volume du canal ( qui correspond au gain) et un switch " bright" pour rendre le son plus brillant ou non ( en gros, un léger boost des aigus plus qu'appréciable)

un autre canal avec les mêmes paramétrages en rajoutant le tremolo et la réverb ( le tout controlable avec un pédalier à deux boutons pour enclencher les effets) ainsi qu'une autre switch "deep" pour justement rendre le son plus profond...

Ampli ultra simple: on branche et ca marche : il suffit de tester toutes les entrées pour comprendre comment ca marche !
il y a une entrée sur chaque canal qui donne un son plus fort que l'autre (quelques décibels de plus c'est léger mais perceptible)

l'égalisation marche bien et permet d'avoir le son que l'on veut.
d'un point de vue technique, les brochures et manuels sont téléchargeables sous format pdf sur le site www.musicmanamps.com

Cet ampli de par sa conception est clairement orienté! faut pas se leurrer : cet ampli est un twin avec un autre nom de marque
son clair cristallin et accessible de suite: le bouton du volume fait cruncher le son a fort volume et c'est un régal !!!!

j'ai récemment changé les lampes pour mettre 4 6ca7 EH ( ce sont des EL34 militaires) et une sovtek 12xa7lps ( spécial amplis vintages) et je peux vous assurer que j'en ai découvert encore plus de mon ampli

Je joue avec mon explorer équipé en Emg 81/60 : ca dépote le 60 sur cet ampli sonne a merveille : dynamique présence et chaleur rien a dire !
le 81 lui est plus en retrait mais on lui demande pas ca à clui la ( non mais ??!? )

je trouve cet ampli particulièrement effect-friendly: j'ai un ptit pedal board composé d'une dunlop crybaby, une disto turborat, une boss Mega Distortion 2, un pti korg AX10G ( multieffet sympatoche pour commencer), un chorus EH Small Clone et un équaliseur 10 bandes MXR kerry king.

Je sais, cherchez l'erreur !!!

Vous vous dites ce mec, il a twin fender et il joue du metal avec !!! damned se diront beaucoup mais moi je trouve pas ca si idiot que ca...

avec la réserve de puissance et le clean de l'ampli, il suffit de bien régler ses distos a fort volume et ca suit avec limpression de jouer sur du haut gain tellement les hp et la puissance ne faiblissent jamais !!
POur jouer souvent avec un ami possedant un 5150 avec un 4*12 ( on peut se permettre de pousser le volume à donf ) je peux vous assurer que ca suit et que je ne suis pas étouffé pour un sou...

donc en résumé, avec des effets bien réglés, la palette de son est vraiment globale et énormmmmmmmmme

22 cases.
2 micros simple EMG-SA.
1 micro double EMG-85.
5 combinaisons de micros possible.
Mécaniques à serrages.
1 volume.
1 tone.

Dommage de ne pas avoir de split sur le micros double(EMG-85)...Un EMG-89 aurait pu le faire ! :0)
Un petit acessoire aurait pu faire bien(EXG, boost, passe bande des médium, switch micro grave en parallèle sur les position 4et5, liaison des 2 EMG-SA en série, ...).
A ce prix on aurait pu avoir un poil mieux... non ?

Et bien, çà se pilote plutôt pas mal !
Le manche est agréable et glisse bien.
L'ergonomie est plutôt bonne.
L'accès aux aigus va très bien.

Je joue en orchestre et j'ai besoin d'instruments riches en possibilités sonore.
Là, c'est pas forcément le cas...
Pour les rythmiques claire, la position 2 va bien...voir la 1 aussi...les autres ne sont pas forcément adaptées...
Pour les rythmiques saturés, là, toutes les positions ont quelques chose à proposer.
Le lead de l'EMG-85 fonctionne bien. Le son est agréable et reste fluide.

Bref, dommage pour les sons claires et les possibilités réduite du câblage des micros.

Tout a déjà été dit...
Le floyd sans défonce:
les "pour": réglages faciles, pas de désaccord si une corde casse, pas de bends faux.
Les "contre": usage limité pour un Floyd, il abime la table à la longue en reposant dessus.
Mais moi j'adore.
A noter sa grande qualité de fabrication: indestructible, les fine tuners sont hyper précis, c'est du beau.
Grande qualité aussi du potard de volume, trés sensible, jouable sur 100% de sa course.

Manche trés fin, dodu sur les premières cases, plus plat en haut, assymétrique, TRES confortable, permet une action hyper basse. 10/10 pour le confort de jeu.
Guitare légère, RAS. Cà respire le trés haut de gamme. C'est une guitare typée, qui ne ressemble à aucune autre.
Le son vient tout seul. Facile à jouer. Je suis d'accord avec les avis précédents: EBMM a fabriqué une guitare que l'on a l'impression de posséder depuis toujours à la première prise en main! Comment ont-ils fait????? En tous cas, çà marche.

Le son est trés équilibré, plein, "juteux". Cà sonne, sans ressembler à une autre. Ce n'est ni cristallin à la Strat, ni gras à la LP¨: c'est cristallin à sa manière et gras pareil. Essayez vous verrez....
De beaux médiums clairs, de jolis aigus doux, des basses un peu en retrait (mais le son n'en manque pas!!! c'est curieux). Supers micros, son blues/rock'n roll, trés dynamique.
Cette guitare est trés typée. Je suis soufflé par cette pelle!!!! Comme quoi quand les fabricants veulent ils savent faire!!!! Le volume permet une grande palette de sons, il compresse légérement le signal en le baissant, on dirait un epu un volume-tonalité sur un même potard. C'est trés réussi. On n'est ni Les Paul, ni Strat. C'est rencontre avec le troisième type.
Clair, crunch ou saturé, tout sonne. Difficile à définir. Guitare trés complète, trés versatile, trés équilibrée. Un régal. On peut tout jouer, y compris du clair sur le micro aigu, et pourtant en saturé, il a une attaque terrible.
Cette guitare est ensorcelée, je ne vois que çà.

Fin des années 60, Léo FENDER a vendu sa société (fabricant les Télécaster et Stratocaster) et le nom Fender à CBS, en restant consultant. En 70, CBS décide de faire une production à la chaîne des Télé et Strat au détriment de la qualité. Léo FENDER s'y oppose et quitte CBS avec ses meilleurs artisans. Par vengeance, CBS obtient en justice que Léo Fender ne puisses plus utiliser son nom pour vendre ses propres guitares. Léo FENDER décide de lancer les guitares MUSICMAN (marque rachetée par Ernie Ball en 83).Léo FENDER décide, par réaction, de faire Le SUMMUM de tout ce qu'il a fait précédemment, la continuité de la Strat en corrigeant ses faiblesses et en l'améliorant encore, sans regarder au coût.Cette nouvelle guitare sera appelée STINGRAY. C'est la "STRATOCASTER" ULTIME faite par FENDER !!
La Stingray 1 a le manche de la Strat. La Stingray 2, le manche de type Télécaster.
Fender a mis, cote à cote, 2 X 2 single coils de la Stratocaster utilisés pour des sonorités de Strat et pour des sonorités de type Humbuckers, pour les fans de guitares Gibson. Un préampli actif, le tout premier jamais mis sur une guitare, alimenté par pile 9 volts, ajoutant des aigus et des graves au lieu de les couper comme sur les autres guitares. Des "pôles-pieces" micro (plots micro) beaucoup plus larges pour des vibrations mieux captées même avec des cordes très fines. Un switch Phase/hors phase et HUMBUCKER pour obtenir des sons de type Gibson. Des cordes traversant la caisse et pas de vibrato, pour un sustain étonnant.
Quand la "STINGRAY" est sortie, tous les avis ont été unanimes pour dire que le son était PHENOMENAL....mais le prix l'était aussi. Comme un prototype de voiture où on n'a pas regardé au prix de la conception et des matériaux, mais, qui coute trop cher pour être largement commercialisé. C'est ce qui s'est passé et la "STINGRAY" n'est sortie qu'à 8000 exemplaires avant de disparaître car TROP CHERE ! (A sa sortie, avec son prix, on pouvait acheter une STRATOCASTER, plus une GIBSON)
Elle reste une rareté, dépassant toute strato ou télécaster,( comme le voulait Léo FENDER )et peu de personnes ont eu le plaisir extrème d'en tester une. C'est la dernière "Stratocaster" a avoir été faite artisanalement et sans notion d'économie. La réalisation ultime du grand Léo FENDER.

Un super manche de Stratocaster 1960 avec un vernis fin qui facilite le jeu fin ou rapide. Je passe avec facilité des parties musicales qui me donnaient encore des difficultés sur mes autres guitares.C'est le manche que je préferre ! 22 frettes et un accés aux aigus sans probleme ! Le son est merveilleux et facile à obtenir: le contacteur à 4 positions ,un bouton volume, un bouton ajout d'aigus, un bouton ajout de gaves, + ,sur les deux positions centrales, le contacteur bascule amenant le son typique bien connu de Gibson.
Par contre, Fender n'a pas regardé au bois (erable) et la guitare est assez lourde, beaucoup plus que la Stratocaster, mais pas plus qu'une Gibson.

Une polyvalence extrème vu la palette de son de qualité.Avec le double coil "manche", du son le plus soft ou cristallin suivant le réglage de tonalité(comme la Strat). Avec le double coil "chevalet", des aigus les plus agressifs et percutants (comme sur la télécaster). Moi, qui joue essentiellement du Blues, je reste comblé par son registre sonore.
Je l'utilise avec un ampli Fender Blues Junior un Marshall 25/50 combo et un marshall JCM 800.
Le son est tellement de qualité que je ne m'en lasse pas.(On n'utilise plus de gadgets quand on a la chance de pouvoir rouler dans une rolls vintage)